余友涵1943年出生在上海，据说他卖出第一幅画的时候已经50岁，所以至今还保持着改革开放以前的消费习惯，节俭平淡。在本次回顾展以前，我对于余友涵的印象是政治波普和“圆”，仅此而已，具象和抽象，入世和出世，两种截然不同的风格和作品，勾勒出这个艺术家独具特色的市场面貌。

这个展览的现场却出乎我的意料，因为政治波普的缺席，在早期的抽象作品之后，下一个展厅，扑面而来的，是铺天盖地、塞满墙面的“啊！我们”系列。策展人试图在用这种呈现方式，把艺术家的深情充分表达出来。紧接其后的，是“沂蒙山”系列，艺术家更是醉心于描绘这个世界尽头小山村的落寞景观，反复探索自己的表现方式，把时代的流行语汇抛诸在侧。他在近期又回归了抽象，给自己的艺术生涯画一个圆。当东方之星沉没的消息传来，他把小人画在自己的抽象作品上，仿佛是深邃夜空中捅开的亮洞。

余友涵以自己的方式关切社会，对他来说，国外艺术评论人的解读、市场上收藏家的追捧，似乎与单位领导的点评、家人老伴的叮咛，共同汇流成外界的声音。他坦然接受，或许不以为然，于是他亮出了上海爷叔最后的利器：不响。

这次回顾展呈现了在学术的领域和市场的领域，同一个艺术家也许会呈现出不同的面貌，要做到这一点，艺术家本人需要拥有自己的世界。